La representación del colectivo LGBTQ+ en la televisión nunca ha estado en mejor momento. Aquí te presentamos las mejores series LGBTQ+ del momento que se transmiten ahora en TV, Netflix y otras plataformas. Desde Axel Hotels, hemos reunido las series que lo están petando y que incluyen historias y personajes LGBTQ+ que debes ver en […]
La representación del colectivo LGBTQ+ en la televisión nunca ha estado en mejor momento. Aquí te presentamos las mejores series LGBTQ+ del momento que se transmiten ahora en TV, Netflix y otras plataformas. Desde Axel Hotels, hemos reunido las series que lo están petando y que incluyen historias y personajes LGBTQ+ que debes ver en este momento.
It’s a sin
Esta serie de HBO Max está siendo muy aclamada por la crítica ya que cuenta de forma clara y sin tapujos todo lo que supuso la pandemia del SIDA. Ambientada en Londres en los años ochenta, la serie nos muestra a diversos personajes que se llegan a la capital británica en busca de la libertad para ser ellos mismos.
En el camino, se encuentran unos con otros y crean su propia familia mientras el virus del SIDA se extiende y, con él, los perjuicios y la ignorancia de una sociedad que no dudó en marginalizar, discriminar y aislar literalmente a los infectados por SIDA.
Una serie cruda, que duele, pero que es necesaria para comprender la vergüenza y el aislamiento social y familiar que padecieron cientos de miles de enfermos ante una enfermedad desconocida que era aprovechada por los sectores ultracatólicos y homófobos para achacarla como castigo divino a los hombres homosexuales. Un canto a la amistad y al amor de la familia que uno elige.
Las escalofriantes aventuras de Sabrina
¿Quién no creció viendo a la bruja adolescente y al gato Salem hacer de las suyas? Todas las temporadas de Las escalofriantes aventuras de Sabrina, esa nueva versión de la clásica serie de nuestra niñez, ya se encuentran en Netflix.
Uno de los personajes de la serie, Theo, es un chico trans que descubre su identidad en los primeros episodios y realiza la transición al amparo de sus amigos mientras combaten con monstruos malignos y entes mágicos muy poderosos.
Existe un halo muy inclusivo en la serie que no cuestiona ni la sexualidad ni la identidad de género, por lo que merece su posición en este ranking.
La Casa de las Flores
La telenovela mexicana de toda la vida, pero en versión posmoderna. La Casa de las Flores es un retrato exagerado de una familia de clase alta que regenta una floristería y que no solo se la conoce por sus flores, sino también por sus secretos.
Una serie de escándalos estallan al comienzo de la temporada y afectarán a todos los personajes. Destacan las interpretaciones de grandes estrellas como Verónica Castro o Cecilia Suárez, quienes han cautivado a los fans de la serie no solo por su actuación sino por su curiosa forma de hablar, en el caso de Cecilia.
La Casa de las Flores tiene un fuerte compromiso con el colectivo LGBTIQ+. Tal es así, que es una de las series latinoamericanas y, en general, que más visibiliza la realidad bisexual (siendo la orientación sexual de uno de sus protagonistas, quien la expresa sin ningún tapujo y muestra los pormenores de su realidad). También destaca la aparición de una mujer trans, María José, expareja de una de las protagonistas, que finalmente reanuda su relación con ella visibilizando la realidad transexual desde un punto de vista cotidiano y verosímil.
Queer Eye ¡Ahora en Japón!
Ya hemos hablado previamente de las aventuras de estos cinco chicos cambiando la vida de hombres heterosexuales en Estados Unidos. Sin embargo, una nueva versión de la serie ha llegado recientemente a Netflix. En esta ocasión, los Queer Eye se van a Japón para cambiarle la vida a cuatro japoneses.
En Japón, a nivel social y cultural, hay una serie de dogmas muy diferentes a los que estamos acostumbrados en Occidente. Tal es así, que algunas áreas de la personalidad como la sexualidad o las relaciones sociales se abordan desde perspectivas muy diferentes.
Es por eso que estas narraciones son muy necesarias, no solo para visibilizar la diversidad en un país tan hermético como Japón sino para ayudar a personas a progresar en sus relaciones sociales y en su propia vida.
La Muerte y la Vida de Marsha P. Johnson
Marsha P. Johnson es uno de esos nombres que pertenecen a la Historia y a la Lucha del colectivo LGBTIQ+, especialmente a la T. Ella, junto a Sylvia Rivera, encabezaron las protestas por los derechos de las personas transexuales en Estados Unidos en los conocidos como disturbios de Stonewall.
Su muerte en 1992 dejó abiertas muchas hipótesis y un legado infinito que ha perdurado hasta el día de hoy. Tal es así que esta serie documental de Netflix nos invita a ahondar más en su vida, en sus pensamientos, en su lucha y en lo que evolucionó el colectivo tras su muerte.
One Day at a Time
One Day at a Time es una reinvención de la clásica comedia cotidiana, que mezcla el típico escenario de madre, padre, hermano y hermana.
Esta serie de Netflix sigue a la madre soltera Penélope, su madre Elena y los dos hijos de Penélope, Elena y Alex, mientras van a la escuela y ella trabaja como enfermera. El hecho de que haya tres generaciones viviendo bajo un mismo techo hace que sea más fácil abordar directamente, mientras se cuestiona al mismo tiempo, una multitud de normas culturales como los roles de género y la sexualidad.
Elena, que es firme en sus convicciones y apasionada por temas como la igualdad de género, es un personaje cautivador para ver crecer e imaginar cómo será a medida que pasen las temporadas. Aunque es un poco cursi a veces, la serie es sincera y te da una idea de lo que es cuestionar la identidad en una familia latina.
Transparent
Esta serie de Amazon Studios retrata a la familia Pfefferman mientras lidia con su padre Mort (interpretado por Jeffrey Tambor) que de repente sale como una mujer trans llamada Maura.
La revelación dramática de su verdadera identidad obliga a que algunos de los muchos secretos de los otros personajes salgan a la superficie, haciéndolos incursionar en la disfunción y cuestionar partes de su propia historia e identidad. Los tres hijos de Maura exploran sus relaciones actuales y pasadas, y en el caso de la hija mayor, Sara, incluso vuelve a reavivar una vieja llama cuando se despiertan, de nuevo, los fuertes sentimientos por su novia de la universidad.
Transparent te brinda una perspectiva única de los desafíos que enfrenta alguien que tiene el coraje de expresar su verdadera identidad a diario. A pesar de que la serie se lleva a cabo en Los Ángeles, una ciudad abierta y de aceptación general, Maura todavía se enfrenta a algunos puntos de vista incómodos e injustos que infringen la comunidad trans.
Con muchos momentos que te harán reír literalmente en voz alta y otros que te enviarán a una profunda reflexión, Transparent vale mucho la pena.
Sense8
Las hermanas Wachowski (formalmente conocidas como los hermanos Wachowski y miembros de la comunidad transgénero) continúan su engranaje a lo Matrix con la serie Sense8, que sigue la vida de 8 personas que viven en diferentes partes del mundo que comparten una conexión cósmica.
Cada episodio salta entre las historias de los 8 personajes conocidos como «sensates», revelando poco a poco la naturaleza profunda de su conexión, ya que pueden visitarse e incluso aprovechar las habilidades individuales de cada persona.
La perspectiva única de las hermanas Wachowski de la experiencia LGBTIQ+ les permite construir personajes completamente desarrollados que se identifican como miembros de la comunidad. Está la bloggera/hacker bruta Nomi (interpretada por Jamie Clayton), identificada como una mujer transgénero, y su novia Amanita peleando buenas causas por la comunidad LGBTIQ+, así como el actor de telenovelas Lito (interpretado por Miguel Ángel Silvestre) que tiene que esconderse su amor por su «guardaespaldas» Hernando para proteger su carrera. Déjate atrapar por la historia y descubre la razón de su conexión.
Please like me
Uno pensaría que un programa que tiene una ruptura y un intento de suicidio en el primer episodio sería un completo fastidio, pero Please Like Me es un espectáculo maravillosamente refrescante y a menudo hilarante del escritor y comediante australiano Josh Thomas. La serie sirve como una especie de historia para el personaje principal interpretado por Thomas con el mismo nombre, ya que también hace frente a los problemas técnicos de su madre con la salud mental.
Los primeros seis episodios que comprenden la temporada 1 están basados en comedias de Thomas que se centran en su experiencia para compartir con sus amigos y familiares. El elenco cuenta con varios otros actores LGBTIQ+, lo que le da al programa una perspectiva auténtica y sincera.
Please Like Me aborda muchos problemas graves con un sentido de honestidad y sutileza, lo que lo distingue de los típicos programas contundentes que contemplan los mismos problemas. Atrévete a obtener una visión de primera mano sobre cómo es descubrir los cambios de identidad, mientras comprendes las luchas que enfrentan muchos miembros de la comunidad LGBTIQ+. Es por ello una de las mejores series LGBTQ+ del momento.
Orange Is The New Black
Esta serie de Netflix aclamada por la crítica que acaba de terminar con su séptima y última temporada, fue adaptada de los libros con el mismo título de Piper Kerman.
La historia comienza cuando Piper Chapman, una neoyorquina privilegiada de 24 años, ingresa en prisión para expiar un crimen de hace 10 años que cometió con su entonces novia. Durante el tiempo que está encerrada, forma amistades verdaderas mientras aprende muchas lecciones valiosas sobre la vida en prisión.
A menudo mostrando la trágica realidad del sistema penal en los Estados Unidos, se destacan los problemas reales que enfrenta el colectivo LGBTIQ+ tras las rejas. Ya sea por la protección insuficiente de los miembros de la comunidad trans, la complacencia del personal de correcciones o cómo tener una relación satisfactoria como lesbiana encarcelada, Orange is the New Black tiene una capacidad fascinante para mantenerte al borde del sofá mientras te involucras sinceramente en la vida de los personajes.
Tales Of The City (Historias de San Francisco)
Los reboots no siempre funcionan, pero Tales of the City toma las mejores partes de las primeras tres entregas, actualizando las historias para reflejar lo que más le importa a la comunidad LGBTIQ+ hoy en día.
Los primeros seis episodios se estrenaron en 1993 como una miniserie en PBS, pero la libertad con la que se presentaron las relaciones amorosas entre los personajes no sentó bien a los grupos conservadores de la época, lo que provocó que no se aprobara para otra temporada .
El público luchó por la serie y sus entrañables personajes, por lo que la serie continuó con otros dos productos derivados en 1998 y 2001 (todos disponibles en Netflix).
Todavía puedes contar con ver a Laura Linney, como la ingenua Mary Ann Singleton, y Olympia Dukakis, como la dueña transfeminina fumadora de marihuana, que se pasea por la comunidad LGBTIQ+ en Barbary Lane, pero también te presentarán una gran cantidad de nuevos personajes. El escenario de San Francisco es un aspecto fundamental de la serie, destacando los matices de la vida cotidiana para cada una de las numerosas generaciones que viven en esta ciudad ampliamente cercana al colectivo.
Looking
Looking puede no ser la serie más actual y solo tiene dos temporadas, la segunda de las cuales se emitió en 2015 en HBO, pero sigue siendo tan impactante como cuando se emitió por primera vez. Conoce a Patrick (interpretado por Jonathon Groff) y su grupo de amigos que viven, trabajan y tropiezan una y otra vez con relaciones diversas en los círculos LGBTIQ + de San Francisco.
Aunque Patrick no ha tenido una relación que dure más de 6 meses, no ha perdido la ingenuidad, abriéndose a salir con Richie y con quien se encuentra en el metro. A diferencia de muchos programas con representación LGBTIQ+, no se limita a los personajes que se ajustan a los estereotipos del mejor amigo contundente o el enemigo perverso. Gran parte del elenco interpreta a personajes LGBTIQ+ y, además, varios de los actores son miembros reales de la comunidad.
Buscar acuerdos sobre cómo la búsqueda de la realización personal, la ambición o la falta de ella puede impedir y/o fomentar el desarrollo de relaciones de todo tipo, lo que demuestra que los mismos tipos de problemas afectan a las parejas, independientemente de la categoría en la que encajen.
Mejores series LGBTQ+: Special
Special sigue la historia de Ryan, quien sufre de un caso leve de parálisis cerebral mientras se aventura en el mundo profesional. La serie fue creada por Ryan O’Connell (quien se interpreta a sí mismo) y se basa en sus memorias: «Soy especial: y otras mentiras que nos contamos».
Ryan tiene un cierto autodesprecio con respecto a su condición desde el primer momento, lo que hace que oculte su parálisis cerebral en su trabajo como becario en Eggwoke, un sitio web que aprovecha sus escritores exponiendo sus momentos vulnerables en busca del próximo golpe viral. Inmediatamente forja una amistad con su compañera de trabajo y amiga Kim (interpretada por Punam Patel) por su estado un tanto marginal en la oficina, ya que es una chica morena de talla grande y profesa y él un hombre gay con un trastorno del movimiento.
Special muestra la experiencia de un hombre gay con parálisis cerebral que acepta las diferentes facetas de su identidad y sexualidad. Cada episodio dura solo 15 minutos y cada escena está llena de significado emocional y cómico, así que no te lo pierdas.
Asesinato de Gianni Versace: American Crime Story
La temporada 2 de American Crime Story retrata los hechos que llevaron al asesinato del legendario diseñador de moda Gianni Versace, además de contar la historia de su asesino, Andrew Cunanan.
El actor Darren Criss hace un trabajo estelar interpretando a Cunanan y dando vida a cada asesinato de tal manera que te dará escalofríos.
La serie parpadea de un lado a otro antes y después del asesinato final, lo que permite a la audiencia ver a Versace en su mejor momento como un icono gay en la comunidad LGBTIQ+ en South Beach, así como la inquietante evolución de Cunanan mientras atraía a los hombres homosexuales a su desaparición como escolta gay.
El asesinato de Gianni Versace: American Crime Story y su elen0co repleto de estrellas (incluidos Edgar Ramírez como Versace, Penélope Cruz como Donatella y Ricky Martin como compañero de Versace) destacan la naturaleza aplastante de la pérdida de una figura tan importante no solo para el Comunidad LGBTIQ+, pero también a la sociedad en su conjunto.
Élite
El drama de Netflix, Élite, tiene todo lo que necesitas de un drama de instituto, ya sea intriga, triángulos amorosos y escándalo para engancharte y hacerte atrapar viendo sus dos temporadas.
Este drama criminal español comienza con tres chicos de clase baja que entran al campus de la escuela privada de Las Encinas. Luego hay un giro dramático de los acontecimientos: uno de los estudiantes aparece muerto. Hay una confrontación constante entre los nuevos estudiantes y los niños ricos que exacerban la tensión subyacente, llegando a un punto crítico a medida que se revelan más detalles sobre el crimen.
A medida que cada episodio acerca al espectador a descubrir quién fue el responsable del asesinato de Marina, se revela la naturaleza compleja de las relaciones entre los estudiantes.
Una de las relaciones más interesantes es entre Omar (hijo del dueño musulmán de una tienda de alimentación local) y Ander (hijo de la directora y de clase alta). Comienzan a ocultar su incipiente romance por temor a no ser aceptados, hasta que sale a la luz lentamente. Hay mucha fluidez en las relaciones, lo que hace que Élite sea una versión mucho más compleja del cuento clásico de la adolescencia.
Queer Eye
Este no es el clásico programa de cambio de imagen diario que se emitía allá por el año 2007. Ahora tenemos un nuevo y colorido Fab Five: Jonathon (estética), Tan (moda), Bobby (diseño), Antoni (gastronomía) y Karamo (cultura/coach). Los 5 viajan a través de diferentes partes de Atlanta renovando la vida de una persona afortunada nominada por un amigo o un miembro de la familia.
Por supuesto, le dan a la persona un peinado nuevo y brillante, ropa nueva y una parte recién decorada de su casa, pero lo más importante es que también se aseguren de enseñarle a quererse a uno mismo, a superar algún problema o a mantener su autoestima elevada.
A menudo nos topamos con los estereotipos habituales que enfrentan los miembros de la comunidad LGBTQ+, lo que les brinda la oportunidad de arrojar luz sobre lo que significa ser parte de esta comunidad en la actualidad.
Prepara tus pañuelos porque cada episodio está lleno de momentos inspiradores y motivacionales que te ayudarán a recordar que las personas son buenas independientemente de su pasado y de sus prejuicios anteriores.
Pose
Aunque a Madonna a menudo se le atribuye la introducción del vogue como un fenómeno radical en la danza, los balls clandestinos de la década de 1980 fueron el verdadero lugar de nacimiento de este movimiento aún popular.
Los miembros de la comunidad LGBTQ+ forman casas con una matriarca a cargo, acogiendo y criando a esos «niños» perdidos que se encuentran en una situación en la que tienen que elegir o abandonar sus propios hogares.
Cada casa se presenta de manera competitiva con atuendos fantásticos mientras hacen voguing ante todo el auditorio. Pose de Ryan Murphy (creador de series como Glee y American Horror Story) también educa sobre el estado marginado de la comunidad trans durante el apogeo de la crisis del SIDA a fines de la década de 1980 inyectando cierta ligereza necesaria usando los salones de baile como telón de fondo . ¡Ésta es una de las mejores series LGBTQ+ en 2019 que puedes ver ahora!
RuPaul’s Drag Race
Únete a este fenómeno de masas mientras RuPaul busca a la próxima drag queen de Estados Unidos que quiere iluminar el escenario y convertirse en una gran estrella. RuPaul´s Drag Race tiene seguidores de culto y por bastantes buenas razones.
En este reality show, un grupo ardiente de drag queens se enfrenta a un maxi desafío cada semana para probar las habilidades que cada estrella de drag queen debería tener en su arsenal. Luego, las reinas lucen sus atuendos en una presentación en la pasarela que recuerda a los míticos balls de los años 80 con categorías tan fantásticas como White Party Realness y Latex Extravaganza.
Es mejor que las damas asientan obedientes o puede haber un baño de sangre durante la crítica de RuPaul y sus compañeros jueces. Al final del programa, las dos reinas menos valoradas por los jueces y a criterio de RuPaul, tendrán que batirse en duelo en un auténtico playback a muerte para asegurarse de que no escuchen a RuPaul decir esas fatídicas palabras «Sashay, away».
Este espectáculo es puro entretenimiento con una pizca de lecciones de vida sinceras como esta broche final de cada capítulo: «si no puedes amarte a ti mismo, cómo demonios vas a amar a alguien más».
Grace and Frankie
Esta serie LGBTQ+ de Netflix explora la amistad en ciernes de dos mujeres que se encuentran sin marido a los 70 años cuando sus parejas deciden finalmente salir del armario juntas como pareja homosexual después de ocultar su aventura durante 20 años.
Aunque Grace (interpretada por Jane Fonda) y Frankie (interpretada por Lily Tomlin) se odian al principio, cada vez se comprenden y se cuidan a pesar de las diferencias drásticas en sus personalidades y personajes. Paralelamente, Robert y Sol (interpretados por Martin Sheen y Sam Waterston respectivamente) descubren los entresijos de ser una pareja oficial real y fuera del armario, maniobrando todas las bombas de relación que pudieron evitar mientras estaban casados.
Todos en sus vidas tienen que adaptarse junto con Grace y Frankie, incluidos sus hijos adultos, lo que resulta en momentos de hilaridad y reflexión porque al final todos merecen perseguir la verdadera felicidad sin importar la edad.
Trinkets
A diferencia del espectáculo habitual de la mayoría de edad, Trinkets (basado en la novela de Kristen Smith con el mismo nombre) sigue la improbable amistad de tres adolescentes que se encuentran en Shoplifter´s Anonymous (Cleptómanos Anónimos).
Si no fuera por este vínculo inusual, las tres chicas no tendrían demasiado en común mientras corren en diferentes círculos en su escuela secundaria, pero eventualmente se encuentran apoyadas entre sí para encontrar la fuerza para continuar creciendo.
La trama explora la importancia de la amistad femenina mientras el personaje principal, Elodie, llega a un acuerdo con la muerte de su madre. Elodie también es una lesbiana que se embarca en sus primeras relaciones, y el programa explora lo que parece para una joven en su adolescencia aceptar su sexualidad y todo lo que eso conlleva.
Trinkets es una versión refrescante del drama de la escuela secundaria llena de las peculiaridades necesarias para diferenciarse y relacionarse con una amplia gama de audiencias. ¡Merece ser parte de esta lista de las mejores series LGBTQ+ del momento!
Mejores series LGBTQ+: Sex Education
Sex Education no es una comedia de angustia adolescente cotidiana. Tenemos a un personaje principal, Otis, que se propone servir como psicólogo sexual y de relaciones de todo el instituto… siendo virgen e impopular hasta el momento.
Vale la pena tener una madre (interpretada por Gillian Anderson de Expediente X) que es una verdadera experta en sexo ya que Otis sigue sus pasos dando consejos sobre todo lo que tiene que ver con el amor y el romance a sus compañeros de clase a pesar de que carece de él en la vida real.
Con la ayuda de Meave, la chica dura de la escuela, Otis se conecta con sus compañeros, usando su incómodo encanto, mientras batallan en la lucha de la pubertad y buscan resolver los problemas que encuentran en sus relaciones (incluso ayuda a una pareja de lesbianas).
Es difícil no enamorarse de los personajes, especialmente Eric, el mejor amigo de Otis, que es homosexual y muy orgulloso.
Bonding
¿Qué obtienes cuando una dominatrix y un homosexual tímido entablan una relación laboral? Uno de las nuevas series LGBTQ+ de Netflix, Bonding.
La historia comienza cuando la estudiante de posgrado Tiff convence a su mejor amigo gay de la escuela secundaria, Pete, para que actúe como su asistente. Aunque Pete es reacio al principio, no puede dejar pasar la oportunidad de ganar un dinero extra mientras persigue su sueño de ser un cómico de éxito.
La pareja retrata los entresijos de la identidad sexual desde un punto de vista menos convencional, solo para mostrar que el sexo, en todas sus formas e interacciones, no tiene que ser un tabú.
Mejores series LGBTQ+: Euphoria
Esta serie no solo explora algunos de los problemas que enfrenta la comunidad LGBTIQ+, sino que uno de los personajes principales es interpretado por la actriz de 20 años, Hunter Schafer, una mujer trans y queer orgullosa de ello.
Algo parecido a la mítica serie Skins, Euphoria se adentra en el mundo del sexo y las drogas en el que los adolescentes pueden involucrarse fácilmente. El personaje principal Rue, interpretado por Zendaya, es víctima de la firme adicción desde una edad temprana.
Después de una temporada en rehabilitación, tiene una perspectiva sombría de la vida hasta que conoce a Jules, interpretado por Hunter Schafer. Este drama atrayente le da al espectador una mirada a través de la fluidez de la sexualidad permitiendo que las líneas de amistad comiencen a desdibujarse.
Shrill
Habiendo debutado en Hulu el año pasado, Shrill es una adaptación de las memorias de Lindy West que sigue a una mujer que toma diferentes medidas para cambiar su vida.
El personaje principal Annie Easton (interpretada por Aidy Bryant de Saturday Night Live) está luchando por dejar su huella como periodista en el periódico en el que trabaja a pesar de que su asfixiante jefe. Finalmente comienza a hacer méritos en el trabajo y en Internet, ya que promueve la positividad corporal como una chica con sobrepeso y feliz.
Observa a Annie tropezar en su vida amorosa de la manera más encantadora y peculiar, a menudo ignorando el sabio consejo de su mejor amiga lesbiana, Fran. Shrill es un soplo de frescura, que muestra a una chica que quiere hacer cambios impactantes en su vida sin incluir un plan de dieta restrictivo para tratar de cambiar por fuera, cuando lo importante está en el interior.
Gentleman Jack
Basado en una historia real contada a través de los diarios del personaje principal, Gentleman Jack cuenta la historia de Anne Lister, que ahora es cariñosamente conocida como la primera lesbiana moderna.
Ambientada en Halifax en 1832, Anne regresa a la casa de su infancia Shibden Hall después de heredarla de su tío. No solo cobra descaradamente las rentas de su nueva propiedad, sino que también ingresa en la industria del carbón (un sector dominado por hombres) que busca restaurar Shibden Hall a su antigua gloria.
Los murmuros sobre su preferencia sexual se escuchan bajo el aliento de la mayoría de las personas en la ciudad, pero eso no parece molestarla mientras lucha por sí misma para romper el techo de cristal durante un tiempo en el que la mujer no puede acceder a muchas oportunidades destinadas exclusivamente a los hombres, como votar o asistir a la escuela.
Gentleman Jack ilumina las injusticias de la época, destacando la fuerza que a veces podemos encarar para ser fieles a nosotros mismos.